一个赵家班，一位名导演，一出闹喜剧，一次新尝试。昨晚，糅合了诸多话题的惊悚悬疑喜剧《三枪拍案惊奇》在宁波上映。阔别影坛三年之后，张艺谋带着一帮“二人转”演员在西北大地上到底倒腾出了一个什么玩意儿，成了《三枪》也是２００９年贺岁档最吸引观众的看点之一。

　　俗话说：“没有金刚钻，别揽瓷器活”。对于喜剧片，自认不是行家里手的老谋子一开始就谦虚谨慎，对新作的期待也头一次降低为“不冲任何奖项，就图让观众笑一回”。如果真的只是这点要求，记者从观众几分钟就爆笑一次的情况，便可判断《三枪》的目标很容易实现。不过，蛰伏已久的张艺谋显然不止这点追求，喜剧的外衣，惊悚的故事，荒诞的本质，还时不时地抛下爱情的“催泪弹”，重重布局下，难怪有观众感慨：“被狠狠忽悠了一把！”

　　第一枪：打色彩

　　大红大绿太扎眼

　　有人说，张艺谋的成名充满了机会主义，早年他就在《黄土地》、《红高粱》中用大红大绿为中国贴上了色彩标签，如今又俗又乡土的视觉风格俨然成了张艺谋作品的代表性元素。《三枪》最先为人争议的恰恰也是这所谓“大俗大雅”的“红配绿”。

　　无论是红得仿佛要“烧”起来的西北大地，还是时而蓝得发亮，时而黑得逼人的广阔天空；无论是一身鲜艳桃红的小沈阳，还是翠绿的闫妮、幽蓝的孙红雷，都让观众有隔着滤色镜看电影的错觉。其反差程度和对比效果比《英雄》等影片有过之而无不及。以至于一位女影迷走出影院后仍不断追问：“这些场景确定不是电脑特技制造出来的？”

　　第二枪：打搞笑

　　雷人的不仅仅是台词

　　上映前，张艺谋曾公开表示：“《三枪》至少要让观众笑２０次！”记者在现场数了数，绝对不止这个数，不少宁波影迷还很“捧场”很配合地从头笑到尾。

　　当然，一看演员阵容就该明白，搞笑基本没张艺谋什么事。赵本山、小沈阳、毛毛加“佟掌柜”闫妮，《三枪》几乎就是一个春晚大小品，闹腾的也是“二人转”的路子。《三枪》的笑料集中在前４０分钟内，赵本山横着一对斗鸡眼出场，小沈阳挠人心扉的一“嚎”从年头到年尾，闫妮既泼辣耍横又风情万种，还有毛毛鬼哭狼嚎的一笑。几位搞笑能手各显本领，一个接一个地抖着包袱，每隔几分钟就能制造一串笑声。

　　雷人台词更是一筐又一筐，古代英语、网络流行语、春晚段子……都被拿来博君一笑。听小沈阳阴阳怪气地说“谈恋爱这东西分为三个阶段，馋、粘、烦。”赵本山精辟地总结“你还青春哪？你都立秋了！”闫妮气急败坏地抱怨“本想遇到你，我就找到了一个肩膀，没想到却是个假肢，还是次品！”还有“你是南坡腕（Ｎｏ．１）！”“让你给抢答了！”“太刺激了！”“掌柜，卡住了。”等等，想不笑都难。

　　雷人的除了台词，还有主题曲。“高桌子低板凳都是木头；他大舅他二舅都是他舅；都是木头，都是他舅；他舅木头；木头他舅……”这段出自张导之口的ＲＡＰ早已在网上流行开来，非把观众“雷”个“外焦里嫩”不可。

　　乐就乐了，至于“西北人为何操一口东北腔”这样的逻辑问题，不少影迷表示，“本来就没把电影往真实情节上靠，随它去吧。”不过，现场也有几位“较真”的观众提出异议，影迷倪小姐告诉记者：“现在很多电影都用雷人台词搞噱头，这招都快被用滥了。张艺谋现在才跟风，而且很多都是网上抄来的，是不是太没新意了？”

　　第三枪：打惊悚

　　几个主演挺出彩

　　自从拍“中国式大片”起，张艺谋就被外界诟病为“不会讲故事”，而观众对《三枪》的评价却是“情节完整，紧凑抓人”，当然，这不完全是张导的功劳，很大程度上得益于原著《血迷宫》的编排。也正是《血迷宫》为《三枪》定下的主线，让其最终没有迷失方向，而沦为一出“闹剧”。

　　影片的风格在后半部来了个１８０度大转弯。杀手孙红雷见钱眼开，干掉了雇主麻子，奸夫小沈阳恰好撞见，情急之下把尚未气绝的麻子活埋了，杀手见事情败露，又追杀这对偷情的男女，结果机关算尽反而算掉了自己的性命。一股阴郁、恐怖的气氛霎时弥漫开来。也正是影片风格的转变，才让观众看到了几位主演多层次的表演。

　　最令人意想不到的是小沈阳，影片结尾一改以往的“娘娘腔”，为救情人展露出“纯爷们”的一面。尤其是发现老板麻子被杀，李四活埋麻子一段，小沈阳将人物从心虚到害怕，演绎得惟妙惟肖，还不忘穿插“摔跤”、“贫嘴”等笑料，让人看得又笑又惊，十分难得。

　　闫妮的表演也颇受观众认可。除了基本的嬉笑怒骂，她还将一个受尽丈夫凌辱，一边忍气吞声一边伺机报复的老板娘形象刻画得入木三分。逗人一笑之余，还让观众为她和李四的感情心生怜悯，为她的命运唏嘘不已。还有孙红雷，虽然台词寥寥，但一个眼神，几个动作就表现出杀手的冷酷和贪婪。

　　最后，提醒各位，电影结束别急着走，字幕滚动时，还有一段小沈阳演唱的主题曲和演员群舞，孙红雷的舞技不错，可别错过了。（记者 张磊杰）

　　影评人说《三枪》

　　从《英雄》开始，张艺谋的每部电影都不缺乏关注，不论是褒奖还是批评，总会形成社会热点。究竟值不值得花近百元的票价去看《三枪》，这是一个值得思考的问题。作为观众中的专业人士，几位影评人、专家昨日在看完《三枪》后发表了不同的看法。

　　孙孟晋：糟蹋国人的娱乐氛围

　　张艺谋的这部电影贬低了中国人智商，糟蹋了中国人的娱乐氛围，这是丑陋中国人内心的低能电影。一点都不好笑，而是很可笑。电影上呈现的东北二人转，抹杀了民间戏曲的魅力。闹剧不闹，基本上是一人转。张艺谋的创造能力只有这么一点可怜的借用，可看作他躲到阴暗角落里，一个人意淫了一把他的恨意和低俗。张艺谋自认为开创了喜剧＋惊悚电影模式，这是一种误会，没有艺术可言。他只是在粗俗不堪的本质上进行抛光，但是始终不能改变他低劣的内在本身。

　　顾晓鸣：张艺谋打的不是三枪，是寂寞

　　“印象”张艺谋做过了正义者，做过了“英雄”，做完了奥运会开幕式。如今的他内心一定很郁闷——之前做那些崇高的作品十分用力，这次就彻底地放纵一次自己，“三枪”简而言之就是“英雄精致地拉了一泡屎”。

　　电影内容空虚，如同行尸走肉，要说有创新的话也都是些恶劣的创新——实则张艺谋在片中不断地玩弄尸体。变态地杀人也是一种性感，这一次不表达露骨的性感，就通过暧昧的语言、变态杀人和对尸体的玩弄达到感官作用，这些都是故意的。复杂的人性没有在电影中得到任何表现，一切只剩下感官，然而电影中的人体和尸体都是最难看和丑恶的。

　　电影从头到尾表现的都是“愚昧的邪恶”，充斥着乡土的戾气与邪恶。尽管电影宏观场面和微观人物、微观声音的结合做得很考究，舞台戏剧和场面调度也花了功夫，但统统没有灵魂，没有追求。台词方面，文学脚本一塌糊涂，对广告语、流行语的模仿、抄袭全无章法，二人转的结构也很松散，除了极其个别的笑点，像《疯狂的石头》里那样抓人的语言魅力，张艺谋完全没学到。

　　张艺谋打的不是三枪，是寂寞。他已经开始老了，也许觉得自己可以在盛名之下开始“玩”电影，像年老的黑泽明那样，他也会觉得“年轻人玩的为什么我不能玩”，但他还是玩得太早了。

　　徐鸢：剧本改编得很棒

　　我的第一感觉是“还行”，如果以５颗星为标准的话，可以打３星。看片的过程中我一直在进行“三枪”和《血迷宫》之间的对比，因为将一部西方的黑色电影嫁接到中国古代的背景中，事实上并不容易。相信对《血迷宫》有所了解的观众会发现剧本改编得很棒，故事的起承转合都很合理，一些细节也处理得很好，比如孙红雷的烟斗对应的就是《血迷宫》里的打火机，改编中也融入了自身的创意。

　　观片前已经看了不少媒体人、影评人的恶评，大家说得很不堪。我想提醒对这部电影大力批评的人，电影字幕中有“喜剧部分导演：尚敬”的字样，我们可以视为这是一部两个导演合作的影片。张艺谋偏重负责惊悚荒诞、黑色幽默，而喜剧导演负责耍宝的段落。“陈七”和“赵六”就是纯粹为搞笑而设置的角色，顾及了一部分看片观众的需求，出于对市场的考虑，是可以接受的。至于演员的表演，对于小沈阳等人，我们不能把评判标准放得很高，他们在片中做的，基本就是演自己。

　　点点：还算可以一看的贺岁片

　　我想张艺谋从当年那个拍出《菊豆》、《秋菊打官司》等一系列关注农民生存问题的导演，到今天是完全为农民拍出了一部电影，不过那些农民未必有经济能力花钱去电影院看这部电影。抛开张艺谋早期的电影不提——那肯定没法比，只放在今天的贺岁片市场，《三枪》还算可以一看。张艺谋对“惊悚中有喜剧张力”把握得比较好。除了科恩兄弟，《三枪》还借鉴了不少其他美国电影里经常出现的噱头，保持了恶趣味。据《东方早报》