《观音山》昨起登陆甬城各家影院。这部小成本制作的影片，看点其实并不逊于一般大片。一来它曾帮助范冰冰获封东京电影节“影后”；二来上映之前，韩寒为主题曲作词，并以“在路上的青春”为影片定义，吸引了众多文艺青年。不过，文艺片在影市一直命运不济，不知《观音山》能否挣脱这一“宿命”。

　　看片现场观众感觉“有点晕”

　　一个躁动不安的酒吧，一场冲动引起的恶斗，拉开了影片的序幕。这部被导演李玉称作“情绪很强烈、很极端，穿透力也强”的“情绪电影”，展现给观众的不是阳光、美好的肆意青春，而是青春的另一面——残酷。

　　影片中的3个主人公靓丽、年轻、有活力，但生活的不幸为他们披上了叛逆的外衣。范冰冰饰演的南风是个酒吧歌手，她有个酗酒、爱打老婆的父亲；陈柏霖饰演的丁波，母亲去世，父亲即将和新女朋友结婚；肥龙饰演的肥皂，一个总被人欺负的胖子。他们共同租住在一个中年亡子、性情怪异的中年教师常月琴家里。从此，4个人的情感纠结在了一起，并开始彼此救赎。

　　尽管导演用了4条主线交待几个角色的命运，但比起“看到开头就能猜到结尾”的商业影片，《观音山》的观影过程并不轻松。观众周先生用“剧情平平淡淡”来形容他的观后感。他说：“影片前半个小时，我一直如坠云里雾里，3个年轻人的关系，女教师的亡子遭遇等都没有及时交待。结尾的时候，剧情我看懂了，但是主题让人迷惘。”

　　这种“有点晕”的感觉，也许还受到导演李玉在电影中运用大量手持摄影的影响，观众看到的画面大多处于运动状态。《观音山》中还出现了大量的火车、铁轨，以此来表现激情、奔放却又充满不安的青春。但不少观众表示：“不知道这几个年轻人游荡在铁轨边干什么。”导演还用了独特的水下亲昵方式替代传统的激情“床戏”，有共鸣的观众也寥寥无几。

　　不过，《观音山》的原生态拍摄手法得到了很多观众的认可。影迷“Kiki”觉得：“电影没有刻意粉饰的光鲜亮丽，而是拍出了生活最真实的一面，有一种直击人心的感觉。”《观音山》在业界的口碑也很不错。著名影评人江小鱼认为：“电影隐喻多得吓人，镜头美得惊人。每个人都能从这部电影中读到自己。”

　　评评演技范冰冰还需多学张艾嘉

　　《观音山》是范冰冰与导演李玉的第二次合作。第一次是电影《苹果》，该片因为尺度问题被禁。在《观音山》中，范冰冰的表演有不小的突破，观众“小咪”夸她“够得上‘影后’的头衔”。素颜、颓废、自虐、暴力的范冰冰，和以往镜头前自信、美丽，连哭都梨花带雨的范冰冰大相径庭，确实演绎出了一个青春冲动、内心脆弱、自卑的“问题少女”。尤其是帮朋友肥皂出头，眼都不眨地拿啤酒瓶砸头，以及面对酗酒的父亲，狂灌两瓶高度白酒自虐这两场戏，让观众直呼“范爷确实威武”！但也有观众觉得“过了30岁的范冰冰演一个十七八岁的少女，有点难为她了。特别是范冰冰和陈柏霖对戏时，陈柏霖明显嫩很多”。观众“LIVI”觉得：“范冰冰的表演太用力了，显得不自然。”

　　相比之下，老戏骨张艾嘉的表演真情流露，十分打动人心。她饰演的常月琴本来有个幸福的家庭，一次车祸夺去了儿子的生命，从此她变得阴郁怪异。无论是思念儿子时情绪崩溃痛哭，还是被3个年轻人打动而再现母爱，以及结尾带着微笑跳下悬崖得到解脱，张艾嘉的表演都恰到好处。看来，范冰冰还得向前辈多多学习啊。

　　宁波晚报记者张磊杰