图为市民参观书画作品。(周建平 摄)

　　笔势雄浑的《正气歌》、洒脱自然的《钱塘听涛》、大气的《延安五老》、鲜活如散文般的《春之曲》，水墨交融相得益彰。昨天，宁波美术馆二号、三号展厅成了市民享受高雅艺术的好去处，100余幅雄强中见雅韵的书法、形神并至的中国画，构成了“刘枫吴山明书画展”的全部，人们或三五成群热烈讨论，或独自驻足静静观赏。

　　刘枫的书法，取法米芾、苏轼、董其昌，得“二王”流风而自成面貌，笔势雄强，浑厚朴拙，结体逸宕，开张豪迈。作品内容多录历代诗文名篇及咏茶诗文联句，更有自作格律诗，直抒胸臆，体现了作者厚实的文学修养和对茶文化的精深研究，也使作品具有多重阐释维度和艺术审美价值。中国书法家协会副主席朱关田认为，刘枫的书法“推陈出新，渐入佳境，加减变化而自成格局，或以为古澹中寓有姿致，雄强中益见雅韵”。昨天，一队队学生在老师的带领下前来参观，笔瘦神清、风骨爽动的《茶经卷》，苍劲有力的《平衡》等让他们神往，惊叹“《茶经卷》有23米”。“你看这么大的篇幅，不知道怎么写出来的？”展厅里，一位老者指着刘枫的自作诗《回青海》，一笔一画在那里虚指，等他走到《滕王阁序》前，又赞叹“浑厚朴拙，开张豪迈”。在《送瘟神》、《剑胆琴心》、《蝶恋花》等前，观众的视线无一不被牢牢吸引着。

　　吴山明是我省美术界的领军人物，他致力于中国意笔人物画的研究、教学和创作。作品笔墨浑朴，格调清雅，形象生动传神。他的画法不落传统水墨写意人物画的窠臼，被人评价为“当代吴家样”。著名美术理论家薛永年评价吴山明的水墨画“人物形象化入了氤氲的自然，神韵生动。其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛上独树一帜。”吴山明的作品来源于“生活与自然”，“用画笔去采风，多积累生活之中素材”，无论是《苗寨姐妹》、《天山老人》、《丫头》，还是《晨炊》、《油茶待客》等，让观众感受了鲜活和情趣。

　　宁波市美术家协会主席何业琦说：“吴先生是我的老师，他是浙江人物画的一面旗帜，他的作品都是从生活中来的，创作也很多，他在中国画创新方面走了很大一步。吴先生长期在美院搞教育工作，我创作的稿子请他看，先生70多岁的人了还趴在地上为我改稿子，我非常感动。多年来，先生为人师表，且在艺术上体恤后辈，培养了很多人才。”

　　展厅里，参观者不断地用手机、照相机、摄像机翻拍着，感受中国书画艺术的无尽魅力……

　　宁波日报记者 陈青 通讯员 李航