陈之佛与他的工笔画———工笔画家陈修范访谈

　　图为陈之佛工笔画作品

　　人物名片：

　　陈修范，祖籍浙江慈溪，1934年生于南京，著名艺术家、工笔美术家，杰出的工笔花鸟画家陈之佛之女。自幼得其父亲教诲，并耳濡目染，心摹手追，打下了扎实的绘画基础，孕育了高雅的艺术素养。擅长中国画，现为中国美术家协会会员，江苏省花鸟画研究会名誉会长，与丈夫李有光教授合作编著出版《陈之佛研究》、《陈之佛文集》、《陈之佛工笔花鸟画集》等书。

　　日前，她和陈之佛的弟子们应邀参加了在慈溪陈之佛艺术馆举行的陈之佛先生铜像揭幕仪式暨陈之佛师生书画展开幕式。

　　记者：陈之佛先生是一位著名的工笔画画家，请您介绍一下他的艺术成就。

　　陈修范：我的父亲陈之佛先生是留学国外专门学习工艺美术设计的第一人，是中国近代工艺美术教育的奠基者，也是公认的杰出的工笔花鸟画大师和美术教育家。但是父亲成为工笔画家还是有一些偶然性的，由于他的作品并不多，又很早离开家乡，所以家乡知道他的人并不多。

　　工笔花鸟始于唐代，成熟于五代，鼎盛于两宋。千余年来，名家辈出。五代有“黄家富贵(黄筌)、徐氏野逸(徐熙)”，到了两宋，由于宋徽宗赵佶的提倡与参与，工笔花鸟画盛极一时，成就了“宣和画院”的辉煌时期。明清之后，工笔花鸟日渐式微，直至民国，整个工笔绘画的传统几乎丧失殆尽。35岁时，父亲有感于工笔花鸟的兴衰，决心重振斯艺。1942年在重庆，父亲举办了第一场个人画展，并题号“雪翁”以表自己的志向。父亲的工笔花鸟画以其宁静清雅、独创一格的画风在业内轰动一时，国画界人士纷纷打听这个“雪翁”的真实姓名。父亲的朋友调侃他：“不鸣则已，一鸣惊人。”

　　以后的几十年里，父亲对花鸟画的钻研可谓呕心沥血。傅抱石曾经为他题写过这样两句诗：“雪个已矣瓯香死，三百年来或在斯。”意思说自八大山人及恽南田故去后的三百年间，就工笔花鸟画的创作而论，大概只能推举父亲一人了。父亲的画风清新典雅，独树一帜，艳而不俗，上世纪50年代后，作品更呈清新、活泼、繁荣之貌。他的创作理念是“取艺在广求”，在继承老一派画家的传统基础上，大胆吸收西洋技法，令人耳目一新。出版的画集有《陈之佛画集》、《陈之佛画选》、《陈之佛工笔花鸟画集》等，1983年父亲与傅抱石、潘天寿、齐白石、吴昌硕等大师的作品，远赴欧、美巡回展出，轰动一时。

　　记者：陈先生不仅在工笔画方面成就卓著，还在中国工艺美术史方面有很高的成就，给我们谈谈这方面的情况。

　　陈修范：父亲原是学工科的，1916年毕业于杭州甲种工业学校(浙江工业大学的前身)机织科，留校任教图案课。当时的教材多从西洋和日本引进，父亲编写了国内第一本图案教材，教材是石印的，遗憾的是没有留存下来。1918年由校推荐，父亲考取官费留学生留日，翌年进入东京美术学校(现东京艺术大学)的工艺图案科，师从日本图案法创立者岛田佳矣。

　　1923年他毕业于东京美术学校工艺图案科。作为我国最早到日本学习工艺美术的留学生，他前半生以不懈的努力在中国推广和传授实用美术，创办我国第一所培养工艺美术人才的学馆———尚美图案馆，成为中国现代工艺美术的奠基者。

　　32岁，父亲南下广州任市立美专图案科主任，首开国内图案作品展之先河。两年后返沪任上海美专图案系教授。此外，父亲在其他方面也涉猎甚广，35岁时赴南京执教中央大学艺术系之色彩学、艺术人体解剖学及美术史。

　　正是因为他在工艺美术方面的扎实功底，对于工笔画作品的色彩有着自己独到的见解与实践，能够做到艳而不俗，重而不滞，给人的感觉依旧是明净柔和、格调高古，有着富丽堂皇之美，没有丝毫的“火气”与“匠气”，确立了独树一帜、法新隽永的绘画风格。