石雕博物馆 承载历史之魂

　　“任何一种形式的建造，都要历经千辛万苦，而任何一种形式的毁灭，却只在瞬间。”也许正是因为深悟其中的道理，胡大林希望这些藏品有一个完满的归属地。

　　担任它山石雕艺术博物馆建筑设计的是日本著名设计师助川刚，他在中国的代表作品有深圳市文化中心等。在与它山数度亲密接触后，他渐渐看到了这里的独有风景，并试图用自己的建筑语言把它表达出来：“很久以来它山就和石雕、石刻很有渊源。现在还保留着开山采石的石塘遗址。原来应该是一个充满活力、非常热闹的地方。现在却是很宁静，多少有一种寂寞感。所以，博物馆作为它山文化的一种延续，用一种简单的风格向人们传达的信息就是，当人们看到这一建筑，有一种宛如时间静止的感觉。”

　　因此，他设计的它山石雕艺术博物馆，是希望能“承载历史之魂”的。助川刚设计的这个博物馆建筑出炉后，其建筑空间被人们形象地概括为“顺藤摸瓜”，它拥有一条参观的主轴线，那是藤。沿台阶而上两边是互有联系的展厅，如同饱满的果实。

　　应邀担任它山石雕艺术博物馆陈列布展的是浙江大学人文学院教授、省博物馆学会展示艺术委员会主任严建强，他有一个观点，“博物馆不该是一个说教式的场所，这里的展陈语言应该是通俗易懂的”，在他的设想中，它山石雕艺术博物馆是一个真正放松精神之地。当记者联系上严建强教授时，他正在西班牙参观博物馆，通过他言简意赅的介绍，大致能够体会到未来博物馆的内在模样：“首先，我们会做一个‘导读厅’，帮助参观者增加背景知识，对佛教历史、雕刻历史有个大致了解。初步设想，这里将大量采用高科技手段，达到立体影院般的效果，让参观者有身临其境的感受，譬如，借助多媒体带领参观者进入大足石刻等‘现场’。这样，不仅能激发参观者的兴趣，也能让他们对佛教艺术有一个感性直观的体验。接下去是根据不同时代设置的展厅，其中，光线的运用是一个重要的布展元素，如魏晋南北朝是佛像艺术初兴的年代，展厅背景光的设置将体现悠远神秘的色彩；隋唐厅的背景光将转为暖暖的红色，暗示佛像艺术进入鼎盛时期；明清厅则以淡雅的灰调为主，寓意佛像艺术由盛而衰……”

　　专家称，在它山建立石雕艺术博物馆，利用现代的科技手段，对丰富的石刻历史与文化进行记录与展示，不仅对挖掘、保护、传承和研究它山的历史文化遗产具有重要作用，也有着十分重要的见证文明、记忆城市、浓缩历史的意义。

　　毛昭晰教授曾经说过，博物馆是城市文明的坐标，看一个地方的文化发展程度，去看看那儿的博物馆就够了。目前，鄞州区已建和在建的各类博物馆达１９座，其密度达到每４万人拥有一座博物馆，形成了博物馆集结效应。它山石雕艺术博物馆正是鄞州“博物馆家族”中的重要一员。它山石雕艺术博物馆是它山文化休闲旅游项目的核心部分，主要依托于它山堰景区，因此，它采用的是“景区＋博物馆”模式。正如设计师助川刚所阐述的那样：“在山中比较空旷的地域，做一个博物馆可能意义不大……周围要做出一片与文化相关的建筑群，如何向人们展示浓厚的它山文化是重点。因此，如果只是单纯地谈博物馆的话，是很难实现的。整个建筑群，是人们进行文化交流等活动的聚集地，也是带动整个地域发展的关键。博物馆作为这一片文化地带的中心才具有较大的影响力……”

　　胡大林透露，它山石雕艺术博物馆预计于２０１１年５月——一年一度的“国际博物馆日”期间建成开馆。