著名书法家鲍贤伦访谈：隶书正骨架 草书连笔势

　　可以说，这次大赛反映了当下书法的真实水平。这次书法也基本反映了当下的潮流，一是向优秀传统的回归。这是令人欣慰的好现象。过去我们对传统的理解不够充分，不够宽泛，特别对于书法的传统较为正规。其实每一种书体的衔接之处，也许有我们视而不见、不够重视的东西。这是一种对传统的再认识，也符合认识论的发展规律。二是创作中的艺术语言风格化比较明显，这是很明显的时代特征，随着认识的个性化，艺术表现也必然更多地体现个性化。

　　记者：作为宁波人，对于在“中国书法之乡”宁波举办的展览您有哪些期待？

　　鲍贤伦：从社会学的角度来说，书法的实践、学习、研究，无疑是非常健康的一种方式。关心书法也是关心我们的中国文字，进入关注我们的中国传统文化，这种影响是潜移默化的。从形而上的角度看，汉字的书写还关系到我们的文化，中华文化之所以绵延几千年从来没有中断过，就因为是汉字为载体的民族文化的延续，而这点在全球化的网络时代尤其有现实意义。电视上颇受关注的“听写大会”就说明了这点。

　　从艺术学的立场看，通过办重大的比赛和展览，以及“书法之乡”的命名，希望营建良好的艺术氛围，产生优秀的艺术人才。我们宁波人都自豪于历史上有那么多的先辈，在先人的荣誉面前，我们应该把压力变成动力，创造优秀的当代艺术，培养当代的艺术家，让历史更好地延续！

　　记者：您的书法以隶书为主，您曾说“梦想秦汉是我的审美追求”，为什么？

　　鲍贤伦：这要从我对整个艺术史的判断说起。书法史其实可以分为前后两段，汉末往后，真正的书法艺术自觉开始，也就是艺术家的主体意识觉醒了，艺术家具有了个人的身份，以东晋王羲之等人为代表，他们的成果成为艺术史的主流。

　　而汉末之前的书法艺术不是自觉的状态，没有艺术家的概念，也不留名，艺术是整体性的，而不是个体性的。那时的艺术风格也是集体性的，是一种大苍茫，大浑然，大气象，大格局，是大我而非小我，这点非常重要！正是这点打动了我！

　　所以，我说“梦想秦汉”四个字，是最直截了当的告白，也是我的审美追求。秦汉时期篆隶的大格局、大气象最重要，我一直在努力体味秦汉的气氛。现代人注重技巧，以为掌握了书法技巧就可以创作了。对于篆隶，打个形象的比方，秦汉人是在正常地“说话”，而当代人是在“背台词”。秦汉人写隶书，不过是将篆书捷写、便写罢了，先天具有遗传优势。秦汉人集体地写隶书，必然因人因用而发生不同，压根儿没有塑造风格类型的负累。隶书本是秦汉人别无选择的“家常话、口头语”。

　　20世纪以来，简牍的大量出土为我们重新认识隶书的原生态提供了依据，当时特有的文化生态孕育了隶书的风行，而隶书的风行又赋予了那个历史时代特殊的文化个性和特征，正如地质年代存在的一个“隶书纪”，是值得我们研究和探索的课题。所以，我对隶书的追求，是通过对那个时代以及文化生态的敬仰来表达的，“梦想秦汉”正是我对这种情怀的寄托。