“药可以换方，病却未必。经典故事中探讨的人性问题，永远不会过时。”

3月20日至21日，由宁波市演艺集团出品的小剧场融合戏剧《雷雨·药》在NFCC宁波时尚创意中心三楼实验剧场首演。

这部创造性地将现代心理学语境、悬疑惊悚元素与甬剧《雷雨》经典唱段深度融合的新作，延续了曹禺话剧《雷雨》的精神内核，又尝试跳出经典缩编的传统创作框架，以全新的故事、视角再现“女性在桎梏下的觉醒与抗争”。

《雷雨·药》剧照

“全员困局”的现代寓言

融合戏剧《雷雨·药》的故事以现代心理治疗师沈懿为主角。她试图通过戏剧疗愈他人，自己却受困于强势父亲留下的过往阴影。一次为逃避父亲控制而踏入的旧宅之旅，令她陷入一场围绕精神控制、家族秘密与身份掠夺的家庭阴谋。

作为一个完全不同于曹禺原著《雷雨》的新故事，《雷雨·药》对原著的延续并不在于情节，而是核心骨架和精神内核。

“在最初的故事搭建中，《雷雨·药》试图抓住原著里最本质的三组人物关系——亲子关系、夫妻关系、恋爱关系。这三组关系既是构成人类社会群体的重要纽带，也是原著中矛盾冲突的发源地。”导演罗洁说。

曹禺笔下的《雷雨》，周朴园作为大家长，对儿子周萍、周冲实行绝对控制，他的威严与冷漠逼得周萍在压抑中寻求情感逃离；周朴园与繁漪的婚姻也毫无爱情基础，周朴园将繁漪当作维护家庭体面的工具，繁漪在长期压抑中爆发的反抗，成为推动剧情的重要力量；周萍与繁漪的乱伦之恋，更是压抑环境中扭曲的情感宣泄，带着毁灭一切的绝望……

基于此，《雷雨·药》同样以这三组关系为母体展开，故事中私立医院院长沈鼐与女儿沈懿的亲子博弈、院长与妻子的婚姻纠葛、男女主角的恋爱拉扯，都让其在现代语境下有一些经典的脉络可循。

《雷雨·药》剧照

“而‘药’同样是从原著中‘提纯’的一个意象。”编剧刘一鸣介绍，在曹禺笔下，周朴园总是逼迫繁漪喝药，是封建夫权对个体的规训，是抽象权力的具象化。在《雷雨·药》中，主创团队尝试将这一意象延续并深化，从院长对妻子的药物控制，到男主角以精神科医生身份对女主角的药疗诱导，“药”的形态变了，但其作为精神控制、利益捆绑的载体，其内核也与原著一脉相承。

“现代社会虽然早已没有封建宗法制度下的阶级壁垒，但职场中的身份压制、家庭中的利益争夺、亲密关系中的精神操控，都是当代人能切身感受到的压力，它们往往以更隐蔽的形式存在于利益博弈中。”刘一鸣说，“换句话说，那些曾经困住繁漪的东西，今天依然困住某些人。”

也正因如此，主创人员直言，这部剧里不单单是女性受压迫，男性角色同样深陷各自的困局。

女主角的父亲“沈鼐”的饰演者、甬剧第八代青年演员苏醒认为，剧中的每一个角色都有自己的利益立场，也都怀揣着委屈与不甘。沈鼐一生看似凭借努力获得了认可，但在婚姻里要被动接受“继父”的身份，承受着无端的委屈；即便是作为“控制者”，也被自身的欲望与算计所困，最终反被私生子算计，落得自食恶果的下场。

“这种‘全员困局’让观众比较容易代入，戏里演的不是某个群体的故事，而是我们每个人在现实中的挣扎。”在剧评人恬之看来，这种共鸣或许在开场的“戏剧疗愈”互动环节里就已经埋下了伏笔，“疗愈环节用三个特别戳中当下年轻人的问题开场，比较容易让人深入情境，让观众在别人的故事里，看到真实的自己。”

《雷雨·药》剧照

融合戏剧的小剧场探索

作为宁波市演艺集团“新空间、新演艺”的重要作品，《雷雨·药》的核心探索，在于打破传统甬剧的表演边界，让本土腔调与先锋表达在小剧场的舞台上完成碰撞与交融。

一方面，剧目整合了宁波市甬剧团第九代年轻演员李梦凡、张尤佳、沈檬檬、娄志旗，与苏醒、贺磊两位第八代青年演员的梯队力量，以专业院团的优势让“以宁波话念白为主体，保留甬剧《雷雨》里的经典唱段”的创作表达得以落地；

另一方面，剧目又大胆融入了音乐剧、现代舞等多种艺术形式，构成了丰富的舞台语汇。其中，四首由宁波本土音乐人原创的歌曲《指挥棒》《困在旧辰光》《老屋故事》《勇敢的回响》更是贯穿全剧，以贴合人物心境与剧情走向的歌词、旋律，让观众在戏曲唱腔之外，通过流行的音乐形式共情人物的情感起伏。

作为资深票友，钱后吟在观演后分享：该剧作为宁波先锋戏剧的新尝试，在拓展戏剧表达空间、推动甬剧融合传播等方面既展现出积极意义，也为本土戏剧创新发展提供了重要实践参考。

“从某种程度上来说，剧目将甬剧与音乐剧、现代舞、悬疑叙事等元素融合，让小众的甬剧走出传统圈层触达更广泛的观众，为非遗剧种的活态传承打开了更多可能性。”钱后吟说，在地方剧种传承、传播普遍艰难的当下，这种多元融合的呈现方式，能借助媒体时代的传播特点，以不同的艺术亮点吸引观众关注甬剧。

在舞台表达与舞美设计上，有别于传统戏曲相对写意、规制化的布景方式，该剧采用了轻量化、现代化的舞台布置，更契合小剧场的演出特质。

“让人印象比较深刻的是剧中的关键道具‘单面镜’，借这一舞台装置女主角的内心戏被外化，通过她与母亲和原著《雷雨》中的角色繁漪、四凤的跨时空对话，完成人物内心的抉择，让抽象的内心挣扎变得具象可感。”恬之认为，这段充满戏剧张力的设计，让甬剧舞台呈现出了别样的先锋美感，成为这个剧目的一大记忆点。

同时，恬之也认为，对于《雷雨·药》这类融合戏剧的创作而言，不仅需要在艺术形式的融合广度上持续尝试，更要在内容与形式的结合深度上继续摸索。

钱后吟以甬剧元素的深入体现为例，同样提出，“比如新故事与甬剧《雷雨》经典唱段的融合。目前剧目里演员一人分饰多角，既要演绎现代新故事的角色，又要诠释甬剧《雷雨》的经典人物，短时间内的角色切换增加了观演难度。或许可以以新故事的人物与甬剧《雷雨》的经典人物直接对话的形式让两个故事、两个时空的人物形成情感与情节的呼应，甬剧《雷雨》的经典唱段也能顺势融入对话的情境中，自然完成嫁接与表达。”

甬派客户端宁波日报记者 张芯蕊

宁波市演艺集团供图

编辑： 陈奉凤

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