甬剧名家王锦文：演《安娣》比《典妻》还累

图为王锦文接受专访。（记者 周建平 摄）

昨天，根据美国著名戏剧家奥尼尔原著《安娜·克里斯蒂》改编的甬剧《安娣》在逸夫剧院紧张合成，迎接２月３日、４日的首演。排演间隙，记者采访了该剧女主角安娣的饰演者、甬剧名家王锦文。对自己塑造的全新艺术形象，她感叹：“对我来说这是一部挑战性很大的剧目，演得比《典妻》还累。”

从《典妻》中的“母亲”，到《美丽老师》中的渔村女教师，再到《风雨祠堂》中的复仇“贵妇”，一路走来，王锦文尝试了不同的角色，而此次在《安娣》中，她塑造了一位饱经磨难、命运坎坷的女性，和以往的角色完全不同，在剧中不仅要抽烟喝酒，而且有大段的念白、７分多钟的唱段，这对她来说都是全新的挑战。

王锦文表示，最大的挑战来自自己和剧中安娣的年龄差距，剧中的安娣是一位２０出头的年轻女孩，排练时她曾有意演出安娣的孩子气，但导演王晓鹰指出，安娣１５年没和父亲见面，受尽生活的磨难，她是一位比实际年龄成熟的女孩，要求王锦文演出人物的命运感，光是一句“我的这个爹爹啊”的台词，就要让人听出“１５年没见面”的感觉。于是王锦文开始更注重在人物的沧桑感、情感的把握上下功夫。

作为一位“梅花奖”得主，王锦文坦言压力很大，“不仅观众期望值高，在唱、念、做及人物塑造上专家的要求也更高。”王锦文说，“王晓鹰导演对细节要求非常严，对每一句台词的重音在哪儿、人物表情身段与音乐的配合、唱腔与灯光的协调等都有严格的要求，这些对演员的基本功要求很高，对演员也是一个挑战。”王锦文甚至认为演《安娣》比《典妻》更累，“《典妻》中的母亲遭受的是面对春宝、秋宝两个孩子时不能做母亲的揪心，剧中回家路上又唱又跳，体力消耗大；而安娣则是在遭受凌辱摧残后，面对自己喜欢的男人时对爱情渴望的纠结，剧中有很多情感爆发点，需要声嘶力竭的唱、念，哭和笑都爆发力极强，这是一种身心的疲惫。”

据悉，该剧把背景放到了上世纪３０年代的宁波码头，波涛起伏的大海、宁波老话的吆喝声等宁波元素将体现在剧中，安娣的命运则贯穿了全剧四幕剧，排练时每次演到第三幕全剧高潮时，不仅王锦文自己泣不成声，就连演剧中梅香的孙丹也泪眼婆娑，现场很多人眼圈红红的。整场戏排下来，王锦文坐下来就不想动，“情感透支，真的太累了。”不过王锦文还是感到塑造人物的成就感：“该剧有爱情和命运两个主题，这是一部有思想深度和情感浓度的戏，虽然很累，但是很快乐。”

记者 陈朝霞