明代甬籍一流书法家丰坊:“五体并能”的书法家

　　“五体并能”的一流书法家

　　丰坊书法，可谓篆、隶、行、楷、草“五体并能”，“无法不备”，实为明代一流。这只要看看明清和近代书家的众多评论，就可以了解其大概。

　　例如，明代后期有个与丰坊同为鄞县人的文学家薛冈，他能诗擅文，在京城名气很大，活了八十余岁。那时新中进士请他代为撰写馆阁应试文字，结果纷纷获得晋升机会，此事曾经一时传为美谈。七十几岁时，薛冈将自己在近六十年内每年抒写的春节诗、除夕诗汇成一编，传播出去之后，舆论为之轰动。薛冈在《丰南禺先生集序》中为丰坊抱不平，他愤懑地指出：“考功(指丰坊)生世家，取巍科，才极奇，学极博，而诗文又极正大，目无一世恒情”，“人传考功放浪形骸，不矜小节，亦不可一世，今视其诗文，殆抑抑自检，无行不谨之人，传(指社会上流传的口传笔谈)固有诬谬不足信者。”把矛头直指沈德潜的《万历野获编》和当时的文坛领袖王世贞等对丰坊的肆意诋毁，他满怀深情地为乡前辈丰坊作了高度的评价：“丰考功文章冠两浙，书法冠当代。”

　　跟薛冈同样颂扬丰坊书法文章的人，在明代并不罕见。如杨承鲲就说：“(丰太史)博学善书，为嘉靖间第一。”许初也说：“浙东多名书家，在四明若南禺外史，卓为一时之冠。”“书船主人”更赞丰坊书法“亦是明代第一手”。

　　文征明比丰坊年长三十岁，是当时最负盛名的书法家。文征明读过的法帖名书极多，体悟也极深，可以说当时没有人企及，但文征明感慨地说：“丰先生写字，一点一画无不自古人中来”，意思是丰坊的书法立足于前代法书名帖的基础之上，又有极好的发挥创新。丰坊出身在世家大族，藏书极富，从小耳濡目染就已远过旁人，后来又为了购置法书名帖，竟售卖了近郊良田千余亩，还有谁能比他更痴迷于书法，更深入地饱览过中华传世法帖名书呢？显然，文征明所说的话应该是内行人的大实话。同时，文征明还动情地说过：当今评论书法，把我与丰先生相提并论，但我俩所处环境不一样，他处在“穷海僻壤”，我居于“通省大都”；如果换个地方，我的名声哪能够及得上他呢？或许文征明的话触动了丰坊，他晚年离乡背井来到苏州客居，或许就是想通过改变环境，不再被“吴人所掩”。

　　大书法家祝枝山也被古人拿来跟丰坊作比，祝枝山的朋友汪芝透露了一个消息：祝枝山曾经书写过李白一首诗，本人喜欢得不得了，汪芝也非常欣赏，但日子一久，似乎也感到美中不足。再后来，汪芝看到丰坊临摹了它，竟觉得其笔势开阖纵横，遒劲飞动，几乎达到了神化的境界，远远超出了原作。汪芝把二人作品一起上了刻石，经常沉吟玩味。他肯定地说：如果祝枝山还健在，看到丰坊之作后也一定会十分欣慰。这似乎也说明，丰坊至少在某些方面要强于祝枝山。

　　到了清代，书法界更掀起了丰坊热，评论也更为细化。康熙时书画鉴赏家卞永誉说：丰坊的字画为什么这么有力，重要原因在于握笔，在于第四指得力，使得俯仰进退自如，收往垂缩称心，刚巧曲直、纵横运转无不如意。沈曾植称赞丰坊篆书用“三体石经悬针法”，“笔力峻绝”，简直是书法界的“奇迹”。何绍基最欣赏丰坊的草书，认为它用意深沉醇厚，风格神清雄迈。杨宾赞叹：丰坊执笔最为纯熟，难怪高出诸人一头地。

　　近代对丰坊的评价有增无减，他的书法除了天一阁珍藏外，北京故宫博物馆、台北故宫博物馆、上海博物馆、广东博物馆、天津艺术博物馆都有珍藏，上海古籍出版社《上海图书馆藏明清名家手稿》收录其《南禺书画目》，日本京都妙智院收藏有丰坊行书《谦斋记》，等等。

　　丰坊的书画艺术成就是多方面的，在书法理论和书法教学方面也有独到的建树，所撰有《书诀》、《笔诀》，都深为后人钦服。其中《书诀》对于执笔的论述，更以其“警深”、“气魄”、“识见”震撼书坛。丰坊还擅画，“所作山水，不师古人，自成一家，造意高远，兼写花卉，点染绝趣”。黄宾虹曾多次模拟丰坊的画技画法，收益颇多。丰坊自刻的藏书印有多枚遗传下来，被世人视为珍宝，如“丰氏存叔”、“南禺外史”等。