画家谈油画创作和收藏 让油画艺术走进大众生活

　　孙人：《鼓楼时空》带您穿越千年历史

　　孙人教授除了带来在国际上享有盛誉的《喜马拉雅启示录》系列，还专门以大家熟悉的鼓楼为题材，创作了《鼓楼时空》系列，能够让市民接触到以本地元素为题材的国际化创作手法的油画作品，不得不说是本次画展的一大突破。

　　孙人说，《鼓楼时空》这个主题他想了很久，从2013年开始，中国美院在参加鼓楼历史街区的公共艺术创作过程中，他对这个街区的历史文化有一个比较深入的梳理和研究。用架上绘画的方式来创作，从2013年就有这个想法。

　　这个“鼓楼时空”，是过去跟现在的一种穿越或者是艺术上的连接，在原来的艺术创作里面运用了“穿越”的概念来表达两种时间、空间的结合。这个创作方法跟《喜马拉雅启示录》的方法正好对上。《喜马拉雅启示录》自身带有特定的含义，是用他独创的“透明框架内视法”画的，他在美国读研时的导师也认为这是世界美术史上唯一的，以前没有人这样画过。其画法是运用学院派写实基本功，同时也使用印刷图片黏贴，获得一种独特的视觉效果。

　　人物简历：毕业于浙江美术学院和美国华盛顿大学美术学院，获华盛顿大学多元艺术学科MFA学位。他是中国现代艺术运动“85美术运动”的重要参与者和领军艺术家，在开创中国现代陶艺、探索观念绘画和公共艺术实践方面作出了贡献。是宁波鼓楼历史文化街区-鼓楼沿步行街公共艺术项目主持。现为中国美术学院资深教授和工作室主任，著名当代艺术家和跨界设计师。

　　陈宏庆：油画审美不应纠结像不像

　　陈宏庆对宁波并不陌生，几年前为了创作一幅以宁波商帮为题材的作品，他曾多次到天一阁、档案馆等地寻找资料。“当时了解了一下宁波商人的故事，他们都是在上海发迹，有金融业、航运业、纺织业的领军人物。我选择了八九个人物来画，他们都非常了不起。”

　　“中国人历来对收藏字画感兴趣，近十年来，一些有见识的企业家才慢慢转向收藏油画。如今越来越多出现在老百姓的日常生活之中，比如写字楼、酒店。也有些家庭，因为装修而选择油画，这是让油画进入大众生活的一个很好的途径。”陈宏庆说，油画的受众在慢慢扩大，但大家对油画的看法还过于传统，“很多人还是纠结于‘像不像’，甚至成为很多人收藏的第一标准。油画分很多流派，有很像的，也有不像的，但这并不是说明一张画价值的标准，中国画也有很不像的。”

　　人物简历：中国美协会员，浙江油画家协会理事。2002年至2007年任教于中国美术学院视觉艺术学院，副教授，硕士生导师，绘画系副主任。2007年至今任教于中国美术学院公共艺术学院。

　　朱卫东：宁波人骨子里透着一股洋气

　　因为正在欧洲工作，朱卫东昨晚没能来到画展现场，但之前他曾数次来宁波写生，宁波市区的景点基本上都去过，还去了慈溪和奉化。

　　此次在鼓楼展出的五幅作品都是来自朱卫东外出工作时的风景小品，“风景画是小时候学过的，我一直很喜欢，现在画的比较多的是人物，风景画就当作一个对生活的记录。画面看上去会比较温情，和我们的日常生活联系紧密。”在朱卫东的作品中，我们能感受到他曾经历过的景致和生气。

　　朱卫东长期在杭州生活。在他看来，宁波人对油画收藏的热情并不亚于杭州，“中国的油画收藏市场，除了北京是个特例，像江南一带的上海、杭州、宁波，其实都差不多。宁波和上海一样，都是中国开埠比较早的城市，宁波市民的骨子里既有传统的中国气息，又透露着一种洋气。”朱卫东说，他接触过宁波本地的一批收藏家，他们是真正的油画热衷者，“就是真正想收藏他们热爱的东西，而不是为了更多的经济利益而收藏。”

　　人物简历：毕业于中国美术学院油画系硕士研究生，2001年至今任教于中国美术学院，现为中国美术学院继续教育学院副院长，作品多次在展览中获得大奖。