宁网编前语
“中国历代绘画大系”入编有不少涉及宁波的作品，有些是宁波籍或曾活动于宁波地区的画家作品，还有一些经由宁波海港出口，见证了古代中国出口贸易和海上丝路文化交流的繁华。
本栏目将结合正在宁波美术馆举行的“盛世修典——‘中国历代绘画大系’成果展·宁波特展”及“大系”入编的相关画作，为您介绍一个用艺术方式打开的宁波。
中国宁波网记者 顾嘉懿
人生中，我们总会遇到这样的场景：相遇、相知，而后相别。
生活在一个港口城市，迎来送往的故事更加普遍。于是，我们看到了展厅里那一张张“送别图”——海面上，船只扬帆远行，坡岸边，人们作揖道别。
《送海东上人归国图》，收录于《宋画全集》。
通讯没有这么便捷的时代，一别即一生。何况前方是变幻无状的大海，从此涉沧溟、渡鲸波，此岸能够给予的只有祝福。
这份送别的礼物何其珍贵。付之缣素的，被妥善保管，代代相传；留下章句的，付梓影印，化一为万。数百年后，那些图像和诗句依然在遥远的时空中互相对望，告诉我们，他们从未遗忘。
“送别图”的图式
“中国历代绘画大系”《宋画全集》，收入了日本常盘山文库的《送海东上人归国图》，其打样稿正在宁波特展的第四部分展出。
左侧一列都是渡海画作。
“海东”指海洋的东边，“海东上人”并无确指，学者研究，可能是指禅僧荣西。在画面的左边，一艘海船正扬帆，船下绘有水波纹；右侧坡岸有一片松林，五位送行者面向船只方向作揖。松下林亭，似曾设宴。
《宋画全集》印刷局部原图。
南宋，日僧归国必由宁波。故而有学者判断，“其送别地毫无疑问应在宁波之港口”“此图应当是宁波文士请某位画师，绘赠即将归国的日僧”。
上方的两位题诗者，钟唐杰、窦从周，均为朱熹的门人，此图也被认为是朱学东传的重要例证。钟唐杰，名咏，袁州府萍乡县（今江西）人。他在诗中回忆了与海东上人的交游，说儒家与释家虽然不同道，但两人相见投契，共览湖山胜迹，可惜不久就要分别。诗写：“殷勤不忍别，缱绻难为留。临风极遐睇，目断扶桑陬”。正是画面所表现的内容。
另一位题诗者窦从周（1135-1196），子文卿，镇州丹阳人。他写：“榜人理行舻，日出江水平。扶桑渺何许，万里浮沧溟……江草色萋萋，江花亦冥冥。浮云聚复散，不能常合并。”亦显离别之情。
约成图于1191年的《送海东上人归国图》，也是现存最早的“送别图”。等到了明代，这一图式再次反复出现。
王谔《送别图》。出自《圣地宁波》
明代宫廷画家王谔，字廷直，宁波奉化人，日本现存两张“送别图”都在其名下，分别是京都国立博物馆的《送源永春还国诗画卷》以及妙智院的《送别图》。据复旦大学教授陈正宏所见，前者共有十二人题诗，一人作画，另有一人撰序，一人作跋，基本上都是宁波人。
《送源永春还国诗画卷》，出自《诗画合璧史丛考》。
作序的是月湖杨家的杨守阯，后接鄞县经学家倪复七律诗；王谔画后，接屠滽诗；而后依次是董钥、魏偁、方志、陆偁、杨守随、张昺、金洪、袁孟悌、宋似、方霖的诗；最后是正德五年（1510）六月九日方仕的跋。内容丰富，情感细腻。
这张诗画卷的赠送对象，是1509年来华，1510年归国的日本使臣源永春。据诗文内容，十年前，源永春也曾来华，与方仕的父亲方震交好。而这次，接待源永春的变成了故人之子方仕。
方仕其人，在“送别图”中经常出现。京都妙智院，还藏有一张1550年的《策彦归朝图》，落款“野泉”绘，上有慈溪人叶寅斋所作序文，宁波人方梅厓（即方仕）、屠月鹿、董秋田、包吉山亦在送别行列；另外，日本还有一张《送日使小西次忠还国图》，也有方仕所作诗并序。
《策彦归朝图》，出自《圣地宁波》。
《策彦归朝图》序文，出自《圣地宁波》。
从时间上看，策彦周良和小西次忠的被送别时间同在嘉靖庚戌（1550）年五月。可知那支船队，至少有两人都得到了宁波友人的诗画作为纪念。
文人和禅僧的交游
除了“送别图”，体现文人与禅僧交游的还有一类“顶相图”，也叫“高僧像”“祖师像”。画中人，一般是得道高僧或寺院住持，携回这类图像，能体现法脉的传承。
在《宋画全集》收录了泉涌寺所藏两张著名的祖师像，分别是南山律师道宣像和大智律师元照像，也称南山大师像和灵芝大师像。两张像一样大小，左右对幅，画中人结跏趺坐于覆有法被的高背椅上，纹饰工笔描绘，庄重精细。上有四明学者楼钥“嘉定三季（1210）中元”所作赞语。
《南山大师像》。
南山大师即道宣律师（596-667），15岁出家，云游四方，广学众说。晚年常住终南山崇义寺，后人尊其为律宗南山宗始祖。画中，道宣两手平放，执拂尘。楼钥题赞称其：“曰禅曰教，无非为人。惟兹律仪，尤切于身。仰止南山，与佛无间。人天师尊，不容赞叹。”
灵芝大师即元照律师（1048-1116），字湛然，号安然子，俗姓唐，余杭人，是北宋宏传律宗与净土宗的高增，博研道宣著作，撰《南山律师撰集录》。画中，其左手握经卷，右手执笔。楼钥赞语说：“南山既远，律道中微。化身再来，是为灵芝。持律益严，护法甚劳。灵芝之风，南山相高。”
《灵芝大师像》。
这两段赞语，同步收录在楼钥文集《攻媿集》中。赞语后还有一段文字，说是“日本国僧俊芿慕南山、灵芝之法，航海求师，首画二师之像，求余为赞”。
俊芿，又一位南宋知名日僧。据其传记，这两张像其实是山阴僧人义铦送给俊芿的。请楼钥题赞约半年后，俊芿归国，创立京都泉涌寺，这两件画作也成为“镇寺之宝”。
俊芿与宁波另一位南宋文士、心学传人杨简亦有交往。杨简曾“事笔砚述圣人道以赠法师”，在《慈湖遗书》中，杨简告诉俊芿，“心之精神是谓圣”，这本是孔子回答弟子的话，在杨简著作中经常被引述，可以说是其心学的主要思想根源。
俊芿像。
在“大系”中收录并展出的，与宁波有关的重要祖师像，还有东福寺藏南宋《无准师范像》。无准师范（1178—1249），是临济宗杨岐派，破庵祖先的法嗣，四川剑阁人。他在明州清凉寺开法之后，曾任焦山、雪窦、育王、径山等寺住持。
《无准师范像》。
画中，无准师范身着法衣，坐于披着法被的曲彔禅椅之上，手持竹篦。其袈裟采用金泥进行细笔描绘，风格奢华，是宋代写实主义肖像画中的佳作。
画上，无准师范亲笔题赞：“大宋国、日本国，天无垠、地无极。一句定千差，有谁分曲直？惊起南山白额虫，浩浩清风生羽翼。日本久能尔长老写予幻质，请赞。嘉熙戊戌（1238）中夏，住大宋径山无准老僧。”可知此图是送给他的日本弟子圆尔辨圆的。
1241年，圆尔辨圆将此画带回日本，创建京都东福寺，对日本禅宗影响很大。
题赞里的跨国交谊
时间进入元朝，以水墨风格表现的禅宗画愈加成熟。翻阅《元画全集》，含天童寺僧人题赞的禅宗画数量极多，以云外云岫、平石如砥两位“出镜率”最高。
云岫（1242-1324），曹洞宗高僧，曾任天童寺住持（1321-1323），字云外，号方岩。
简单看几张，如出光美术馆的《观音图》。画面岩座白衣观音，衣纹画法颇有古意。左上题记“草窠里居，盘陀石座。放大智光明，破众生长夜。天童云岫题。”
出光美术馆《观音图》上的云岫题字。出自《元画全集》
又如京都国立博物馆藏《白衣观音图》，绢本水墨。画中观音端坐于岩座之上，带慧光，头披风帽，发髻高束，顶有莲花。衣纹使用浓墨“铁线描”勾出，内侧施以淡淡的墨晕，以显示布料和衣服柔和的质感。相对而言，岩座画法粗放，岩石上铺了草垫。岩座下方有水纹。
京都国立博物馆藏《白衣观音图》。
上方题记“从闻思修，入三摩地，大圆镜中，明功借位。天童云岫。”
此图岩座左下侧隐约可见“正悟”款记，为少见的带有落款的元代禅林水墨画。
还有一张，是混在《宋画全集》里的《芦叶达摩图》，现藏群马县立近代美术馆。这是一张典型的减笔画，类似《李白行吟图》风格。画中达摩高额、深目、高鼻，显示胡僧身份。画上题赞“踏芦渡江，满目烟波，九年面壁，计较犹多，五叶春风开一花。”末尾题名不易辨，仔细看，也像是“天童云岫赞”。
《芦叶达摩图》。
有学者认为，云岫墨迹传入日本，或是他的法嗣弟子东陵永玙东渡日本时带去。东陵永玙，四明人，1351年东渡，在日本生活了15年，历住天龙、南禅、建长、圆觉等诸寺。他开创的法系被称为“东陵派”，是日本禅宗二十四流之一。
平石如砥也有代表性的两张，分别是东京国立博物馆的《白衣观音图》和《四睡图》。
平石如砥（1268—1357），无准师范的第四代法嗣，住宁波保圣寺，后入定水寺，1329年进入天童寺，与日本僧人有密切交往。
图中观音端坐在圆形草垫上，设色淡雅，宝冠和嘴唇上施以红色，身旁净瓶插柳枝。画面用白描手法，线条凝练而有弹性，体现了画家白描功力。其赞文曰：“细草为茵云作衣，定回危坐复思惟，瓶中杨柳丝丝绿，勾引春风无了时。天童如砥拜手。”文字通俗易懂，如春风拂煦。
东京国立博物馆《白衣观音图》。
《四睡图》描绘的是溪流岸边松树下，丰干禅师与一虎、寒山、拾得一起酣睡的场面。树皮、树叶、竹叶勾出轮廓，岩石使用较粗的线条，白云流水用笔快疾，人物描写工整细腻，白描画法相当成熟，接近文人画。
东京国立博物馆《四睡图》。
此图同时有平石如砥、无梦昙噩、华国子文三位元代禅僧的题赞。无梦昙噩（1285-1373）是慈溪人，俗姓王，字梦堂，号酉庵，元景德年间曾任天台国清寺住持；华国子文（1268-1351）曾在天童、雪窦、杖锡开法，也与宁波渊源深厚。
宋元时期，禅僧一直是往来东亚的使者，同时承担官方与民间交流的重任。他们携带的美术作品，一方面证明着自己法脉传承的“正统性”，另一方面也对日本水墨画的发展产生深远影响。细读绘画，其中的多元意味亦引人深思。
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