“澄明之诗-林绍灵水彩艺术作品展”上海开展

中国美术学院张江校区的师生参观林绍灵画展。 记者 崔引 摄

前天下午，由宁波美术馆和中国美术学院主办，中国美术学院上海设计学院和宁波日报报业集团协办的《澄明之诗———林绍灵水彩艺术作品展》在中国美术学院上海设计学院亮相。

林绍灵是中国美术家协会会员、浙江省水彩画家协会副主席、宁波市美术家协会名誉主席，现工作于宁波日报报业集团艺术工作室。他的多幅作品被中国美术馆、亚洲水彩艺术博物馆收藏。

美术史论家潘耀昌将林绍灵称为“意象派水彩画大家”，“在他笔下，江南水乡便成为一种湿润灵秀的诗化意象和历史情怀，把曾经有过的小桥流水、白墙黛瓦、桃红柳绿、舟楫帆影，转化为一种视觉印象。”本次画展以江南系列和人物画为主，潘耀昌认为，从水彩画发展史上看，林绍灵的人物画的出现具有突破性意义。

美学博士马善程这样评价他的作品：“林先生对技法的实验性探索，不断启发和推动着中国水彩画探索的视野和深度。”

在画展现场，江南系列水彩画特别受大学师生们的追捧，“林老师原来是个暖男啊。有两张江南风景画看着特别温暖，能从画里找到那些我们错过的旧时光。”

本次展览展出的８４幅画作是林绍灵近十年来的作品，“和以前的创作不太一样，过去大多是对着景色和资料，现在更多地是对着自己的内心。”水彩画《逝去的风景·江南》正是这样一幅源于内心的画作。

在本次巡展的发起人之一、宁波美术馆馆长韩利诚看来，林绍灵在画作中倾注的对江南的挚爱与慕拜超过画本身所具有的含义，“他是地地道道的以水彩画象，以创造水彩画当代语言为责的优秀画家。”

开幕式后，林绍灵在学院报告厅作了题为《试论水彩画在中国本土化进程中的审美取向———兼谈＜江南＞系列创作的感想》的学术讲座。东南商报 记者 林旻