放着八角果子桶的五腿香几
艺术升华
钟情清刀木雕,也挚爱泥金彩漆
除了是泥金彩漆的传承人,黄才良还是浙江省非物质文化遗产清刀木雕的传承人。作为浙东古老的民间手工技艺,清刀木雕“以刀代笔,刀刀见工”,不打磨、不上漆,但纹理清晰、色彩淡雅。对黄才良而言,清刀木雕和泥金彩漆是他钟爱的两个“好姐妹”。
上世纪90年代初,一个偶然的机会,一位日本商人被黄才良的木雕造像深深吸引,果断地下了订单,开始了和黄才良持续至今的合作。1992年,第一次去日本的黄才良在奈良博物馆、京都清凉寺等地,见到了宁波地区唐宋时期的木雕作品,得知这是当时日本造像法规的模本,同时也恍然大悟,自己一直学习制作的木雕技艺有一个美妙的名字———“清刀木雕”。直到1999年在宁海举办的浙江省“三雕”(东阳木雕、乐清黄杨木雕、青田石雕)世纪学术高峰论坛上,“清刀木雕”这一有着千年历史的浙东民间手工技艺才被正式命名,回归它的“祖籍”。
和清刀木雕一起回归的,还有中国传统工艺“鲁班拼接法”。
“说起来像个笑话,”黄才良回忆道,“在和日本客商打交道之初,我们很纳闷,为什么清刀木雕产品在宁海时好好的,运到日本后就开裂呢?”于是,黄才良派出师傅前往日本查看情况,发现日本的寺庙打着空调,木材离开了自然环境便脱水开裂了。师傅随后观察日本清刀木雕的制作工艺,发现他们把木材锯成一块块后,采用的是传统的榫卯结构拼接,然后随型掏空雕刻。
黄才良翻看师傅从日本带来的资料,“鲁班拼接法”映入眼帘,这就是我国古代最完整的建筑技术书籍《营造法式》中记载的“鲁班拼接法”?在国内消失的传统工艺竟然在日本有着良好的传承。“虽然这一方法费时费料,对木材色泽和拼接技术要求高,但是随型掏空,厚度均匀,造型不受约束,不易开裂变形,质量也上了一个台阶。”一提起自己得心应手的工艺,黄才良非常细致地解释着,“其实唐宋的造像就是中空的,到了明代才变成了实心的,这也是区分不同年代造像很重要的方法。”从此,“鲁班拼接法”在宁波清刀木雕上得到发扬光大。
黄才良先后培养了清刀木雕徒弟50多人,令这一曾经发展前景堪忧的独特传统工艺重新焕发生机。更让他得意的是把儿子黄雍培养成了清刀木雕的传承人。1981年出生的黄雍从中国美院附中毕业后,留学日本山形大学学习雕塑,回国后又在中国美院学习动漫,他曾设想在杭州成立自己的动漫工作室。然而,为了让清刀木雕后继有人,黄才良动起了儿子的心思,他煞费苦心地把儿子的老师请到宁海参观。被精美的清刀木雕艺术品震撼的老师对学生说:“如此精湛的工艺在学校根本无法学到,这是美院老师无法教授的。”老师的一番劝说很有说服力,黄雍回到宁海,开始潜心研究清刀木雕技艺流程,正式接过了父亲手中的接力捧。
多年的努力终于迎来了收获的喜悦,去年宁波东方艺术品有限公司1500万元的总产值中,清刀木雕产值占了八成。清刀木雕发展壮大成为了一个产业,这让黄才良松了一口气,他开始把全部心思花在了泥金彩漆技艺的传承和创新上。