《漆彩人生》点亮你我他 中国摄影金像奖获得者楼宇浩访谈

东南商报2013年6月2日刊发的《悬在空中的油漆匠》版面

楼宇浩

男,1970年7月生,中国摄影家协会会员、宁波市摄影家协会理事,第十届中国摄影金像奖获得者。

首届浙江省“摄影十佳”、连续3次获得宁波市“十佳摄影”称号、3幅作品获得“亚洲风采”银奖、作品两度入选国际影展……这一次，楼宇浩凭着接地气的作品《漆彩人生》，拿到了摄影领域全国性最高个人成就奖———中国摄影金像奖。这也是宁波摄影家第一次获此殊荣。

值得一提的是，早在２０１３年6月２日，东南商报图片专版《视觉》就整版刊发了《悬在空中的油漆匠》，第一次比较全面地向读者介绍了楼宇浩有关油漆工“漆彩人生”专题的摄影作品。

近日，记者对楼宇浩进行了专访，请他谈谈拍摄《漆彩人生》的过程及其背后的思考、感悟。东南商报记者 林旻 

为什么会把镜头对准油漆工？

选择油漆工作为拍摄主体，也许就是我和他们的一种缘分吧。我喜欢厚重的色彩，刚性的力量。油漆工们特殊的生活状态、情感世界深深地触动了我，促使我一次次靠近他们、融入他们……

油漆工，是一个不起眼的群体，他们微小，甚至被人们忽视。但是，正是他们，用手中的油刷，把世界变得绚丽多彩。他们在点缀我们生活的同时，也不知不觉点亮了自己的世界。而我，是要及时用镜头捕捉住感动自己内心的一个个瞬间。

艺术创作的先决要素是什么？

为拍摄好油漆工这一专题，十多年来我孜孜不倦地寻求更多更新的表现手段。但有时也会感到疲倦、迷茫。该如何突破自己固有的思维？我不断反思。

撇开光与影，忽略构图，我更需要展示他们的灵魂。于是我去他们住的窝棚，和他们一起吃饭、聊天，看到了他们的乐观开朗。我去他们工作的现场，感受烈日炎炎下，高空作业的辛苦与危险。为了拍摄在２４０米高烟囱上干活的油漆工，我徒手攀爬近１小时才能上到烟囱顶。我想，这群快乐的油漆工每次是以怎样的心态行进在这条危险道路上的。我趴伏在烟囱顶，一边近距离观察他们做着除锈、打磨等又脏又累的活，一边跟随拍摄。几个小时下来，我全身也都沾满了油漆和灰尘。最让我满意的照片，也就在这个过程中诞生了。

在拍摄中，我会更多地注意画面的那些小细节。因为细节更能反映我所要表现的主题。

我很幸运，能遇上这样一群人，让我的作品中的人物血肉丰满。他们的存在，更使我理解了什么是平等、知足、宽容与感动……只有充满热情和执着信念的人，才能永远带着快乐；只有坚守心中的热情，才能保持前行的方向。以一种平静的心态读懂这群油漆工的美丽心灵，也成为我人生的另一个作品。

在工业摄影中

要与拍摄人物做哪些工作？

在工业摄影的范畴内，拍摄人物实为不易。多年来，油漆工换了一批又一批，他们像迁徒的鸟，也成了我心中的一份牵挂。我去他们的窝棚，去他们的工作场地，与他们进行深入的沟通和交流。我们彼此并肩作战，共享欢乐，我与他们建立了浓厚的友情，大家成了好朋友。

他们对生活充满热情，他们的笑脸朴实无华，他们给人的感觉亲切、友善、真挚。直到现在，每当我看到这些照片，想起他们，都会情不自禁地掉眼泪。这就是一种感动，一种温暖的力量———让我们在人生道路上走得更远。

怎么平衡摄影和日常生活的关系？

对于摄影，有些人把它当成梦想，有些人把它看成是在浪费时光，而我则把它当成精神世界与生活间最有意义的衔接点———从中，我更加懂得了生活的美好、生命的珍贵。

我经常会在家打扫卫生的时候，捕捉摄影创作的灵感。比如说在打扫卫生时，其实是在整理思绪，把最终的拍摄方案确定下来。我会经常冒出各种离奇的想法。有时候，就像一个充满好奇心的孩子，会把所有的拍摄专题陌生化，重新再思考一遍，突然间又冒出一些新鲜的东西，思路一下子清晰起来了。

摄影最大的乐趣在于不停地按动快门，然后锁定在摄影师脑海里，把原将一去不复返的瞬间捕捉、定格下来。

如果你拍摄了一幅好的作品，能使他人跟你一起感动。你不觉得这是一件很幸福的事吗？